PEINTURE DE GENRE
Le XIXe siècle : la contribution réaliste et impressionniste ; vers la dissolution des genres
VCG Wilson/ Corbis/ Getty Images
La peinture de genre se fait discrète au plus fort de la vogue des thèmes héroïques sous la Révolution et l'Empire. La révolution de 1848 ouvre une phase de militantisme social et esthétique. Jean-François Millet se consacre à des représentations monumentales de la condition laborieuse des paysans, qui expriment une intense nostalgie face aux progrès rapides de l'industrialisation. Gustave Courbet, chef de file des naturalistes, confère à la scène de genre une agressivité provocatrice par le prosaïsme des sujets, le réalisme radical du traitement et l'ampleur des formats (L'Enterrement à Ornans, 1850, musée d'Orsay, Paris). Avec Courbet la hiérarchie traditionnelle vole en éclat : la peinture narrative est identifiée de fait à la peinture de genre, puisque « la peinture est un art essentiellement concret et ne peut consister que dans la représentation de choses réelles et existantes » (Courbet).
La voie ouverte par Courbet est suivie par les impressionnistes, qui, à côté des portraits et des paysages, s'intéressent aux scènes de la vie parisienne, donnant corps à l'idéal du peintre de la vie moderne défini par Baudelaire en 1863. Manet et Degas, puis Toulouse-Lautrec, Bonnard et Vuillard sont les artistes les plus intéressés par la vie contemporaine, qu'ils évoquent à travers des thèmes nouveaux : le monde bourgeois des affaires, les spectacles élégants ou populaires, les courses, les danseuses et le music-hall, les maisons closes, la rude condition des gens du peuple.
Universal History Archive/ Universal Images Group/ Getty Images
Au salon de la rue des Moulins, Toulouse-Lautrec
Imagno/ Getty Images
Dans le même temps, les définitions traditionnelles des genres perdent leur pertinence pour rendre compte d'une part grandissante de la peinture de figures, des scènes tahitiennes de Gauguin aux inventions iconographiques des différents courants symbolistes. Le sujet s'efface derrière la primauté du style, appelé à d'incessants bouleversements. En 1890, Maurice Denis formule ainsi le premier article de l'esthétique nabi : « Se rappeler qu'un tableau – avant d'être un cheval de bataille, une femme nue, ou une quelconque anecdote – est essentiellement une surface plane recouverte de couleurs en un certain ordre assemblées. »
Les avant-gardes successives du début du xxe siècle, en portant un coup mortel au double principe de narration et d'imitation des apparences, et donc à la représentation crédible du quotidien, achèveront l'enterrement des catégories qui avaient régi la conception de la peinture du xvie au xixe siècle.
La suite de cet article est accessible aux abonnés
- Des contenus variés, complets et fiables
- Accessible sur tous les écrans
- Pas de publicité
Déjà abonné ? Se connecter
Écrit par
- Anne le PAS de SÉCHEVAL : maître de conférences à l'université de Paris-X-Nanterre
Classification
Médias
Peter Willi/ Bridgeman Images
Bridgeman Images
Les Mendiants, Bruegel l'Ancien
DeAgostini/ Getty Images
Autres références
-
AERTSEN PIETER (1508-1575)
- Écrit par Sylvie BÉGUIN
- 353 mots
Surnommé Lange Pier (Pierre le Long), né à Amsterdam et franc-maître à Anvers, en 1535, dont il devient citoyen en 1542 et où il séjournera jusqu'en 1556 environ, après avoir logé dans ses débuts anversois chez le peintre Jan Mandyn, un suiveur habile de Jérôme Bosch, Pieter...
-
ALLÉGORIE
- Écrit par Frédéric ELSIG , Jean-François GROULIER , Jacqueline LICHTENSTEIN , Daniel POIRION , Daniel RUSSO et Gilles SAURON
- 11 594 mots
- 5 médias
La première réaction consiste à contester la hiérarchie des genres artistiques et le statut assigné à l'allégorie.Dans cette perspective, la représentation du quotidien , c'est-à-dire ce que l'on nomme aujourd'hui la scène de genre, joue un rôle décisif. Issue de l'exemplification, elle se libère... -
AVERCAMP HENDRICK (1585-1634)
- Écrit par Jacques FOUCART
- 631 mots
- 1 média
Un des premiers paysagistes de l'école néerlandaise du xviie siècle, Hendrick Avercamp fait la transition entre une conception décorative d'origine flamande et encore archaïque et les nouvelles ambitions réalistes et objectives développées en Hollande avec Esaias van de Velde et ...
-
BAMBOCHADE
- Écrit par Marie-Geneviève de LA COSTE-MESSELIÈRE
- 155 mots
Terme qui désigne les tableaux de genre mis à la mode à Rome dans le second quart du xviie siècle par le Hollandais Pieter van Laer auquel sa petite taille et son aspect physique avaient valu le surnom de Bamboccio (le petit homme, la poupée). Jusqu'à une époque récente, on attribuait à Bamboccio...
- Afficher les 67 références
