PRODUCTEUR DE MUSIQUE
La production musicale à partir des années 1980
Fondateur du label Factory à Manchester en 1978, Tony Wilson (1950-2007) contribue à dessiner le son des années 1980. Associé à Martin Hannett, influencé par le dub, il produit des artistes comme Joy Division, Durutti Column, New Order ou les Happy Mondays. Fasciné par le rock allemand, l’éthique punk et les synthétiseurs, boîtes à rythmes et autre vocodeur, le producteur britannique Daniel Miller (né en 1951) impose de son côté un son synthétique et très efficace avec son label Mute Records et une formation aussi emblématique que Depeche Mode. Il réussit à conjuguer avant-gardisme, expérimentations et manipulations sonores pour un succès grand public. Les musiques électroniques et le rock indépendant des décennies suivantes profitent largement des portes ouvertes par Mute.
Nourries par l’esthétique du do ityourself héritées du punk, d’autres artistes issus des scènes hardcore, métal, électronique ou du rock indépendant se passent de producteurs, pour des raisons aussi bien esthétiques que financières. A contrario, les grandes productions évoluent grâce à la révolution du numérique, qui permet des avancées significatives en matière de possibilités techniques.
Steve Albini
Brian Cassella/ Chicago Tribune/ TNS/ Getty Images
Au fil des années 1990 et 2000, des producteurs comme Steve Albini (Nirvana, Slint, Pixies), Rick Rubin – qui travaille avec des artistes aussi divers que les Beastie Boys, Public Enemy, Metallica, Red Hot Chili Peppers, Johnny Cash, Shakira, Adele –, Nigel Godrich (Radiohead) ou Dave Fridmann (Flaming Lips, MGMT, Tame Impala) imposent leur marque de fabrique et s’affirment comme les dignes héritiers des producteurs pionniers. Chanteur de Blur devenu producteur, Damon Albarn jette des passerelles fascinantes entre musique africaine et pop occidentale au travers de ses productions ou de projets plus composites comme Gorillaz.
Au cours des années 2010, des producteurs comme le duo Neptunes – dont la moitié Pharrell Williams est l’un des artistes les plus astucieux de sa génération – ou Kanye West, par le biais de son label Good Music, imposent un son puissant et calibré pour un succès global.
Les échantillonnages et autres techniques de collage sonore sont devenus omniprésents à partir des années 2000, notamment dans les productions hip-hop et électroniques. Le travail sur ordinateur et une évolution des modes de création gagnent progressivement du terrain au détriment des bandes magnétiques et des outils analogiques, qui ont fait le charme et la patine des musiques populaires du xxe siècle. Avec des logiciels comme Pro Tools ou Cubase, un musicien, amateur ou professionnel, peut recréer des conditions d’enregistrement optimales et des effets sonores saisissants, sans passer par un studio d’enregistrement. Même si certains renvoient le producteur à l’ancien monde, des machines permettant des productions de plus en plus sophistiquées, voire parfois interchangeables ou cliniques, ne remplaceront jamais l’expérience et le savoir-faire. Au-delà des possibilités technologiques infinies, la présence du producteur musical reste souvent déterminante pour une pleine réussite artistique ou commerciale.
La suite de cet article est accessible aux abonnés
- Des contenus variés, complets et fiables
- Accessible sur tous les écrans
- Pas de publicité
Déjà abonné ? Se connecter
Écrit par
- Florent MAZZOLENI : auteur
Classification
Médias
Ahmet Ertegun, Jerry Wexler et Big Joe Turner
Charlie Gillett/ Redferns/ Getty images
Phil Spector et les Ronettes
Ray Avery/ Redferns/ Getty images
Steve Albini
Brian Cassella/ Chicago Tribune/ TNS/ Getty Images
Autres références
-
ATKINS CHET (1924-2001)
- Écrit par Gérard HERZHAFT
- 909 mots
Un des principaux créateurs du Nashville sound (« son de Nashville »), système de production des années 1960 tirant la country music vers des variétés affectées et sirupeuses, Chet Atkins fut aussi un guitariste au fingerpicking à quatre doigts, complexe et virtuose, comptant parmi les...
-
BAROUH PIERRE (1934-2016)
- Écrit par Encyclopædia Universalis
- 529 mots
Pierre Barouh est né le 19 février 1934 à Levallois-Perret, au sein d’une famille juive originaire de Turquie. Tout à la fois compositeur-interprète, acteur et producteur, il fut d’abord un homme de rencontres, ouvert à de multiples styles et genres, qu’il aimait partager et faire dialoguer....
-
BOWIE DAVID (1947-2016)
- Écrit par Tom CARSON et Encyclopædia Universalis
- 1 016 mots
- 1 média
-
COUNTRY, musique
- Écrit par Eugène LLEDO
- 1 153 mots
- 1 média
...et le country sont de proches cousins, comme en témoignent certaines chansons de Roy Orbison (1936-1988) ou du duo américain The Everly Brothers. Les productions de Nashville dominent alors le marché : le guitariste et producteur Chet Atkins dirige la firme RCA et son célèbre studio d'enregistrement.... - Afficher les 21 références
